Me Quedo Con lo Bueno: Roadie Presenta El Arte de las Decisiones

Foto: Facebook Roadie

El 6 de mayo pasado, los 4 Roadie se bajaron del escenario puesto por una marca de cerveza en Yerba Buena (después de telonear a Bersuit y Babasónicos) pensando “Queremos volver a tocar así. Automáticamente nos preguntamos ‘que sigue?’”

Flyer de la presentación del disco.

Parte de lo que sigue, y motiva esta nota, es “El Arte de las Decisiones”, su primer largo, que vió la luz digital en enero y presentarán este viernes 20 de abril en el Virla, a 5 años de su debut con el potente EP “Diagonal Norte”. Fue a comienzos de esta década cuando Fausto (guitarra) y Franco (guitarra/voz) comienzan a armar esas canciones, y ya en 2012 suman primero a Julio (bajo) y luego a Ficu (sí, batería). “Diagonal Norte” en solo 3 canciones mostraba una banda con un indie rock de guitarras filosas que las acercaba más a The Strokes, The Kooks o Arctic Monkeys que a las clásicas bandas que todos toman como influencia. “No escuchamos una banda que se parezca a Roadie acá en Tucumán”, nos dice Franco, “nos gustan lo que hacen The Strokes y esas bandas, pero hay otras cosas, cada uno tiene su esencia y lo vuelca en la banda”. Mientras, Julio se alegra ya que “Cuando salimos las críticas fueron muy buenas, la gente a la que ibamos a ver de chicos nos venían a ver y nos felicitaban

Desde entonces, fue tocar y tocar.  Franco cuenta que “Tocamos casi en todos los locales donde una banda de rock puede tocar; en los lugares donde nos abrieron las puertas y pudimos hacer lo nuestro ya estuvimos. Nos propusimos tocar como mínimo una vez por mes, si no salía la fecha la armábamos nosotros en lugares que estén buenos, y después paramos un poco por la preproducción y grabación del disco

“El Arte de las Decisiones”, es un paquete de 7 canciones en casi 30 minutos. “Un disco corto para ir de tu casa al trabajo o a la facultad, una duración que no es muy larga ni muy corta, también por como se escucha música hoy, va todo muy rápido. Está publicado en plataformas digitales pero no sabemos todavía si va a salir en formato físico, está en extinción, sirve para tenerlo en la mano y nada más

Portada de “El Arte de las Decisiones”

Fotografía y arte de tapa: Paulie Delic
Modelo: Jimena Kalbermatter

Julio: empezamos a maquetear las canciones hace más de un año, y en el medio de eso estuvimos parados como 5 meses. Recibimos un subsidio del INAMU, y haberlo ganado fue decir “basta, ya está, tenemos que ponernos las pilas”.

Franco: en las canciones del disco se ve un progreso con respecto a las del EP, mostrando que no estamos haciendo lo mismo y tratando de salir de todo el esquema que podía tener Roadie, desprenderse un poquito. En cuanto a las letras, es una historia, cada canción está puesta en su lugar por algo, ojalá se pueda transmitir eso que está pensado para que puedas comprometerte con la historia, lo pensamos, lo analizamos

Julio: tiene bastante análisis, la posición de cada canción, como empieza, que arreglos tiene, la intro, todo esta pensado y armado….

Franco: como una obra, no es una canción sola la obra, sino todo el disco, por más que sea cortito. Ojalá se note, creo que sí, las letras no son historias, pero dicen cosas. Debe haber gente todavía que escucha discos, que se pone y escucha el disco entero. Si lo hacés, te vas a dar cuenta que las letras empiezan de una manera, tienen un desarrollo y terminan de otra manera, y el principio tiene que ver con el final y lo del medio. Las canciones de Roadie son como experiencias de cada uno, vivencias. Tienen que ver con tomar decisiones, y el título engloba todo el concepto. Siempre hablamos de no hacer letras tan explícitas, buscando frases que tengan un poco más de profundidad, un mensaje, que pienses que podés trasladarla a algún momento de tu vida.

Julio: en algún momento decíamos que nuestras letras eran ambiguas, podían tener varios significados, está bueno que cada uno pueda darle su significado a las letras. Tienen un dejo de lo cotidiano, lo que nos pasa a todos también.

Franco: las canciones son muy transparentes, eso sobre todo. No son cosas inventadas, cuando las canto se nota en mi expresión que no estoy cantando algo que no me pasó, no canto algo que no siento. A mí me pega la música de esa manera, si veo a alguien que siente lo que canta. La gente que nos escucha percibe esa transparencia, nosotros vamos a pasarla bien y la gente se da cuenta. Eso es la esencia de Roadie

Julio: las canciones llevan varios climas, a la hora de componer le damos esa estructura y la vamos llevando para arriba o para abajo, y tiene esos cambios, esa dinámica….

Franco:…adrenalina, parece que se cae todo, y vuelve a tranquilizarse. No pensamos tanto en si es eso lo que la gente espera, apostamos a salir un poco de la estructura, salir un poco del rock que se escucha normalmente en los medios, vamos contra eso.

Parece editado, pero no. Franco y Julio se complementan al punto de que cada uno completa la frase de otro, y es obvio que ese análisis del que hablan no es fingido. Y que la “fábrica de éxitos” en este caso no se cerró.

Julio: Cerramos esta etapa con el disco, estamos tocando otras canciones nuevas y están viniendo otras más nuevas. Ahora tenemos que presentar el disco, darle un lavado de cara y volver a tocar esas canciones ya habían pasado….

Franco: …pasado para nosotros, porque nos cansamos de tocar lo mismo y queremos hacer otra cosa, y hacemos canciones nuevas. Y que las del disco salgan de nuevo, está buenísimo. El primer disco es un logro personal y de la banda, lo voy a llevar siempre en mi corazón porque lo hice con mis amigos. Nos demoramos pero al final lo hicimos, hay muchas bandas que terminan no haciendolo….

Julio: ….o haciendolo y no publicandolo, en el medio pasan muchas cosas

Foto: Facebook Roadie

Y en el medio pasó ese festival de la cerveza que los puso en el escenario que después usaron los también locales Buffalo Gil, Bersuit y Babasónicos. Más allá de los controvertido de una elección (no, no hablamos de las PASO) donde los organizadores descalificaron a las bandas ganadoras por sospechas en la procedencia de los votos obtenidos online, nuestros amiguitos de Roadie no desaprovecharon la experiencia que les cayo sorpresivamente

Julio: Fue una experiencia única, salimos sin querer, pero nos ayudo a profesionalizarnos mucho, a trabajar de otra manera. Hacer un rider, una puesta de luces, respetar la hora de la prueba de sonido y la hora del show. Nos anima, nos motiva a seguir trabajando, e ir profesionalizandonos más para estar a esa altura. Era hermoso escucharse ahí adentro.

Franco: aprovechamos las herramientas, y tratamos de hacer buen uso de eso. Estuvo bueno haberla vivido para saber que es una buena ambición, seguir tocando y alguna vez volver a esos escenarios. Aumentamos nuestros seguidores en las redes sociales, nos dejaban mensajes, todo a raíz de la difusión y por haber tocado ahí. Nos sumó mucho. Hay que mantenerlo y seguir creciendo, no quedarse

Foto: Facebook Roadie

Y ese “seguir creciendo y no quedarse” tiene su primer paso en “El Arte de las Decisiones”, como parte de un plan mucho más ambicioso pero que lleva su cuota de sudor

Julio: Creemos que el nuevo disco nos va a abrir puertas. Hoy pudiendo subir todo a Internet ayuda a que mucha gente que no es del ámbito en el que te relacionas vos sino de cualquier lugar del mundo puede llegar a escucharte y podés generar vos los lazos desde acá.

Franco: Tenemos varios viajes juntos pero no para tocar, nuestra aspiración sería poder viajar a otro continente haciendo música; sería una experiencia buenísima. Tenemos un montón de ideas pero antes hay que dar los primeros  pasos, no podemos mirar tan arriba sino vemos acá primero. Estamos en eso, en los primeros pasos. Queremos conseguir gente que pueda darnos una mano, a veces no podemos hacer todo nosotros, sobre todo si siempre hablamos de profesionalizarnos. En general falta alguien que venga y le diga a las bandas lo que le parece que les falta y que pueden hacer. A veces las bandas están muy solas. Es raro que alguien venga de afuera y te diga lo que está mal, depende quien sea y como te lo diga tenés que aceptarlo bien, esta bueno tener cierta crítica real y a fondo…tus amigos siempre te van a decir que está bien….

Trabajo Que da Resultados: Bandas Tucumanas llegan a Buenos Aires

A (un poco más de) 6 meses de su anterior visita, Senegal Grindcore Mafia volvió a Buenos Aires a mostrar su “Ido y Lúcido” en dos fechas, que se suma a las que también hicieran Zener y Syderalus hace un mes. Acá algunos de los detalles.

Sin Miedo No Hay Progreso: SGM en el Emergente Almagro, 07 de Abril

Después de su visita en octubre del año pasado, SGM trajo a Buenos Aires su gira presentación de “Ido y Lúcido” con dos fechas, una en Burzaco y otra en CABA. Pero es en CABA donde duplicaron la apuesta, llevando su nuevo disco a un lugar con mucha más capacidad que el “Espacio Tucumán”, lugar que los cobijó en otras oportunidades. Esta vez llegaron a El Emergente, una sala más apropiada para ver un show de rock y con mayor capacidad.

Después de los shows de Psicósfera y Sobre Tus Cenizas (la noche anterior, en Burzaco, los acompañaron otras 4 bandas) algo más de 200 personas que esperaron hasta las 3 y media de la mañana se entregaron a ese viaje que es “Ido & Lúcido”. Cantaron, tararearon algunos riffs, gritaron con Gaspar su intro de “Doble Yema”, y forzaron un bis para poder tener unos minutos más de ellos.

La Senegal en vivo, gira Bs. As.

PH: Max Hanne / Gentileza SGM

 

PH: Max Hanne / Gentileza SGM

Esto no fue espontáneo, sigue siendo una muestra del trabajo que vienen haciendo. Ya tienen un público propio en una ciudad que es difícil para la mayoría de sus propias bandas. Ese trabajo se vio además en lo técnico, una gran puesta de luces y un sonido ejemplar. Sin olvidar lo musical, las canciones fluyen por ellos y se los ve (y escucha) cada vez más ensamblados. Seguramente no dejarán pasar mucho tiempo hasta una próxima visita.

Ilumina Siempre: Zener / Syderalus en Espacio Tucumán, 09 de Marzo

Después de un largo set de los locales Ojo en el Cielo, a las 22:45 comenzaría la segunda visita de Zener a Bs As. En su visita anterior, en junio del año pasado, habían estado solo en Quilmes (donde repetirían el sábado 10) pero su debut capitalino sería en Espacio Tucumán, en pleno microcentro porteño. Con su nueva formación afianzada, y su ex – baterista Emiliano Silva viendo desde la platea, fueron desgranando canciones de sus 2 discos largos (Polisemia y La Desintegración del Tiempo) hasta llegar al final con “Tierra Roja”, una de las favoritas de LDDT.

Zener en vivo, Quilmes Bs. As.

 

Les tocó entonces a Syderalus cerrar la fecha. Augusto con la remera de Hate Fusion y Nico con la de la Senegal dejaban en claro de donde venían. Si bien tienen un disco que circuló publicado hace casi 4 años, eligieron mostrar las canciones de su nuevo disco. Más accesibles y (sobre todo) cortas, éstas muestran una banda que no pierde la experimentación pero está más concentrada en el formato canción. Para cerrar, ante la insistencia del público presente (con algunos músicos conocidos) se mandaron con “Vegital Moun”, la suite final de su primer disco que dura solo 16 minutos.

Syderalus en vivo, Quilmes Bs. As.

 

Ambas bandas prometieron una nueva visita, las dos con discos nuevos, para el 2019. Fue un primer/segundo paso para acceder a un nuevo público, en una ciudad en la que siempre hay montones de opciones para ver bandas. Resta esperar.

El Final

Si bien las tres bandas son contemporáneas, han compartido fechas y recorrido camino juntas, las 3 tienen actualidades distintas. SGM gira por el país con su nuevo disco (de fines del año pasado), Zener prepara el primer disco de esta nueva formación, y Syderalus está por lanzar su segundo disco. Se podría argumentar muchas teorías de (por ejemplo) por qué SGM llena un local con entradas más caras que algunas bandas de Bs. As. que tocan en el mismo lugar, pero en lo artístico las 3 bandas están en un gran momento artístico, y esperemos que siga siendo así. Lo de SGM es un ejemplo a seguir, y encima está al alcance de todos, solo queda lo principal: trabajar duro.

 

No, me niego a poner eso de que Buenos Aires es “la ciudad de la furia”.

Yo, Moreno – Intimo (Recital en Vivo)

Este sábado 9 de septiembre, tendrá lugar un recital de la banda Yo, Moreno, en Pangea (Bar-Restó Autogestionado) en calle Laprida 289, San Miguel de Tucumán.

Esta fecha tan especial tendrá la particularidad de ser en formato íntimo, ya que se brindará para una cantidad limitada de público y en la cual la banda se presentará con su nueva formación de trío instrumental (Lucas Bejar en guitarra, Noel Bejar en bajo y Omar Bejar en batería).

Yo, Moreno es una banda oriunda de la ciudad de Tafí Viejo (Tucumán) formada en el año 2010. Nacida como un cuarteto (voz, bajo, batería y guitarra). Hasta la fecha cuentan con un disco editado (Yo, Moreno) del año 2015,  que consta de cuatro canciones de estilo netamente stoner/doom metal.

Yo, Moreno – Yo, Moreno EP 2015

En sus presentaciones en vivo esta banda hace un impresionante y variado despliegue de sonidos bien conjugados que van desde lo progresivo, alternativo y experimentando con los estilos arriba mencionados, llegando a generar ambientes y atmósferas psicodélicas.

En esta ocasión tendremos la oportunidad de conocer parte del nuevo material que conformará su segundo disco (con fecha de edición prevista para el 2018). Además de poder escuchar los temas de su primer trabajo discográfico. El show contará , como característica distintiva para este evento, con la presencia de varios artistas de la escena local en el rol de invitados interpretando versiones de los temas especialmente preparadas para este recital.

Entre ellos: Lissel Pláate (Chelista Concertista de La Follia), Matias Orquera (NYSAS), Mauro Luque (Zener), Pablo Martinez y Maximiliano Leguizamón (ambos de Been Expanded).

Y como si todos estos ingredientes fueran poco, el espectáculo será filmado para crear un registro de esa fecha que tendrá una impronta única y sorprendente.

Así que ya saben, esta cita imperdible arranca a las 23:30 puntual. Las entradas pueden conseguirse solamente a través de la página del evento o desde el Facebook de la banda.

Aquí los enlaces para conocer más de la banda:

BandCamp

Canal de Youtube

 

Enrique Schvartz