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El Oficio de Documentar – José Saravia

Cuando empecé con mi blog (CapotonFurioso) y a escribir sobres bandas tucumanas, comencé a buscar en la web información y sorprendentemente me encontré en Youtube un extenso documental sobre el rock tucumano, prácticamente desde sus inicios, y si bien es extenso, me los fume todos, o sea a cada parte.

Quedé asombrado de cómo estaba hecho y de todos los personajes que vi en dichos videos jajajaja. Fue así que me puse de cabeza a investigar quien estaba detrás de ese documental. Buscando y escarbando di con un blog llamado “Una Parte de la Historia del Rock y de las Culturas Subterráneas en Tucumán”. Mi asombro se acrecentó al ver la cantidad de material y la dedicación que tenían ambos trabajos. Necesitaba saber quién era el responsable de toda esta maravilla.

Gracias a la data de algunos amigos me di con José Saravia, el responsable intelectual de semejante laburo. Un chabón de perfil bajo, muy piola y con muchas cosas en común. Me dije: este pierna merece una nota, aparte me intrigaba saber como empezó todo. Nos juntamos en un café a charla de todo un poco y me contó como arrancó la historia.

Foto por Fito Bouvet

¿Hace cuantos años arrancaste con esto, fue con el blog primero?

No. Arrancamos con Fito mas o menos por el 2005, hace 12 años. La idea era filmar y contar anécdotas propias y de nuestros amigos en la incipiente movida punk. Desde los primeros festi-punk en Yerba Buena y Villa Urquiza en los ’90. La idea también era formar una movida Punk porque en aquella época la movida era más heavy y thrash. Primero empezamos a subir los videos y luego decidimos hacer el blog para subir los archivos. Por eso el blog fue posterior.

Si noté que lo tuyo es más del Punk…

Si, por eso se llama “Una parte”, porque es una parte de todo el movimiento rock de Tucumán, sino la historia sería mucho mas larga. Habría que hacer varios laburos o más laburos, que en realidad se están haciendo de a poco.

Por ejemplo hoy en dia se están gestando cosas nuevas,  que a futuro van a tener su significado y valor.

Claro, ¡de una!

Empezaron con bandas punk, pero luego incluyeron a otro tipo de bandas, ¿cómo fue eso?

Si. Fito fue el que empezó con los ciclos de cine y la cultura punk. Empezamos a entrevistar a nuestros amigos, los integrantes de Volstead, que en ese momento tenían otras bandas. Pero a medida que avanzábamos, averiguando nos dimos cuenta de que había otras bandas antes, es así que llegamos a “La Insignia de la Rosa Blanca”, donde cantaba Marcelo Aguirre, el primer punk tucumano.

Nos dimos cuenta de que para hablar de los ’80 necesitábamos ir más para atrás. Lo único que teníamos era lo de La Insignia y la revista “Basta” (revista under de los ’80) y para que la historia no quede descolgada teníamos que tener en cuenta otras bandas y volver para atrás e ir hilando todo.

Me enteré de que también tuviste o tenés fanzines, ¿eso fue lo primero que documentaste?

Si. En realidad lo de los fanzines lo hicimos más que nada para darle difusión a bandas que no tenían otro medio más que ese, en esa época no había internet, entonces la única forma de informarte sobre las bandas under o subterráneas en ese momento eran los fanzines de Buenos Aires, entonces quisimos hacer lo mismo aquí.

Fito ya tenía un fanzine que se llamaba “OnStage” y yo comencé el mío que se llamó “Reacción Pacífica”, pero con la intención de informar y dar difusión. Estaba bueno recibir material de bandas de aquí como también de afuera y escuchar cosas nuevas.

¿Hoy en día seguís documentando cosas?

Si. Lo último que hice fue filmar sobre las bandas actuales, la nueva escuela del punk tucumano. Lo que estoy haciendo también es un seguimiento de las bandas en distintos años, entrevisto a la misma banda en distintos periodos para registrar la evolución y el paso del tiempo.

¿Te quedan cosas por publicar o que no pudiste publicar?

Un montón de cosas, más que nada por falta de tiempo. Aparte estoy haciendo otras cosas, investigo sobre el movimiento obrero anarquista en Tucumán, haciendo entrevistas y laburo de archivos.

Estaría bueno que me pases material inédito para publicar, si es posible jajajaj

Si, no hay drama. Todo lo que yo hago o hice es para que lo utilice al que le interese, tengo cosas de “El Recinto”, “Euzcadi”,más entrevista y otras cosas. Los recitales de “Euzcadi” eran increíbles, es la única banda aquí en Tucumán con esa teatralidad en escena, ¡impresionante! Hacían performance rock, donde podrías encontrar hasta rap y reggae.

Te cuento que me costó un poco encontrarte y hacer contacto con vos. Recuerdo que alguien me comento que eras amigo de Fito, y a Fito lo conozco desde la secundaria más o menos, porque tenemos muchos amigos en común en el ambiente del rock. Él fue quien me pasó tu número y algunas cosas para armar el post de la 448

Si, con Fito nos conocemos de hace años, él tiene  mucho material. Debe haber sido uno de los primeros fotógrafos del rock aquí, es más muchas de las fotos que tengo en el blog son de él. Un chabón que hizo mucho por la movida, más allá de la música, la organización de recitales y demás…

Cuando le pregunte de vos, le dije…“Hola vieja, me dijeron que sos amigo de José Saravia, el que hizo el documental ‘Una Parte…’”, me dijo, “si, es amigo mío ya te paso su número”. Nunca me dijo que el participo también de este documental

Es que en realidad comenzamos juntos y después seguí yo solo, por cuestión de tiempo más que nada.

La verdad que cuando lo empecé a ver me pareció fantástico, bien under, bien casero, bien editado, me dije “que flor de laburo!!!”

¿Tenés algún otro proyecto en mente?

Si, también hago dibujos animados, pero aquí no le dan mucha bola a esas cosas, nunca pude exponer nada aquí; pero si  logre exponer estas cosas en Berlín, Barcelona y en Sao Pablo.

¡¡¡Que groso!!!

Ahora están por pasar estas cosas en la universidad de Roma, en el concurso de video-arte. Lamentablemente afuera se consiguen muchas otras cosas, tenés más opciones y cada vez más fácil.

La verdad que es admirable todo tu trabajo, y sobre todo muy valioso e importante ojala haya más gente como vos aquí; nos hace falta para lograr mantener la llama viva del rock tucumano. Te agradezco de corazón por la nota, tu tiempo y por tan valioso material.

Gracias a vos

PD: Indirectamente o directamente José es y será un gran proveedor de material para nuestra página y por sobre todo para nuestro rock

Hasta la próxima viejas

Alvaro de la Vega

De Músico a Productor – Ramiro Rodriguez

El rock tucumano siempre gozó de productores renombrados como Maxi Lopez o Exequiel Frias, por mencionar algunos. Hoy en día, uno de los productores más requeridos a la hora de grabar es Ramiro Rodriguez, que como casi todos, comenzó su carrera como músico para luego dedicarse de lleno a esto que lo apasiona. Nos juntamos a chalar un poco de todo y para que me cuente cómo fueron su comienzos y el por qué de su notable éxito.

¿Sabes que yo me acuerdo haberte visto varias veces en vivo con dos de tus bandas?, pero mi memoria no me ayuda jajajaj, creo que fue “Adama” ¿puede ser?

Mira… yo comencé con la música a mediados los 90, con una banda de amigos en mi ciudad natal, Metán. La banda se llamaba Sarkoma e inclusive en alguna oportunidad tocamos en la mítica Zona de la calle San Juan, aquí en la provincia, en la época de las matinés.

Ah… no sabia que eras de Metán 

Si jajajaj, a fines de los 90 armamos Tehom (una de las primeras bandas de death y black metal de la provincia), con ellos estuve como guitarrista y cantante y luego como tecladista.

A la mier…

Luego pasé a formar Adama, a principios del 2000, estuvimos tocando un par de años y la idea era hacer rock progresivo a lo Marillion y Dream Theater. Finalmente armamos Burritos creo que en el 2002, banda en la cual estuve hasta el 2007, y con ella tuvimos la suerte de tocar en la provincia y viajar mucho para participar en un montón de shows y festivales tocando con prácticamente todas las bandas nacionales que giraban en ese momento.

Burritos en vivo “Sin Amor”

Después de tener una banda con “éxito”, como es que dejaste la música para empezar a producir.

Yo creo que todos empezamos igual, te surge la inquietud de grabar tu banda y una vez que te metes no salís más. Desde chico ya me grababa con mi hermano o mis amigos con un grabador.

Jajajajajaja….. de una

La inquietud siempre estuvo, pero con Tehom empecé a grabar ensayos y demos, lo mismo con Adama, pero fue con Burritos que decidí involucrarme de lleno en la grabación y producción de lo que tocábamos.

De hecho, me involucré tanto, que una vez que Burritos se separó colgué la guitarra y desde ese momento pasó de ser un hobby para convertirse en el trabajo que amo, además creo que todo el proceso de grabar o producir un disco es también una manera de hacer música sin necesariamente tocar un instrumento.

Totalmente bro…¿Cuál fue la primera banda con la que trabajaste? ¿Cómo fue el comienzo de Music Corp Studio?

Creo que fueron los Zyon. No recuerdo bien pero seguramente habrán escuchado algún demo de alguna banda en la que yo tocaba, además conocía a Matías Medina de la Universidad así que cada vez que nos veíamos nos la pasábamos horas hablando de música. (Yo creo que para dedicarse a esto hay que escuchar mucha música y absorber todo lo que se pueda, desde la escuela primaria y hasta el día de hoy sigo siendo un melómano empedernido).

Zyon,”Sin Dios” extraído de “Fuego Interno”

Si me acuerdo, se llamó “Fuego Interno”, el primero de Zyon.

Si, grabamos unos demos. Yo solo tenía una computadora, pero conocía bien el estilo que ellos hacían, así que fue un poco un experimento. Aun así, hasta el día de hoy y con todos los defectos que pueda tener esa grabación, hay mucha gente que tiene buenos recuerdos de aquellos momentos y yo creo que fue una banda que dejó una marca importante en la escena de la provincia.

Seguro… Me imagino lo diferente que puede ser trabajar con distintas bandas…

Cada proyecto es un mundo diferente, a veces los discos comienzan a gestarse con una simple canción en una guitarra criolla, a veces las bandas ya tienen definido todo el concepto e inclusive el disco demeado, a veces solo cumplo el rol de ingeniero grabando o mezclando, a veces esta bueno grabar un disco por partes, otras veces hacerlo en vivo ya que tiene otra energía. La clave está en saber cuándo hacer, pero más importante aún, cuándo no hacer, que es algo que uno va aprendiendo con el tiempo.

¿Tenés algún tipo de condición para que las bandas graben con vos?

No en realidad. El único requisito, como en todas las cosas que uno hace, es que sean serios y responsables con su proyecto. A nivel musical uno siempre prefiere bandas en la que uno sienta que les puede aportar algo. Pero no estoy atado a los estilos. Me ha pasado de aventurarme en proyectos de los que no sabía nada, solo conocía a los músicos, y la verdad siempre lo pasé de maravilla haciendo sus discos y aprendí un montón también.

Esto de trabajar con personas tan distintas en proyectos tan disimiles siempre te enriquece, tanto en lo artístico como en lo personal.

Ya lo creo…¿Te acordás de alguna anécdota interesante o graciosa que hayas tenido grabando?

Anécdotas puede haber muchas, e inclusive he llegado a correr muy amablemente gente del estudio jajajaja.

Jajajajaja…

con lo cual también me gané la fama de malhumorado jajajajaja. Soy consciente que a veces soy muy exigente. En mi caso a cada proyecto me lo tomo como si fuera mi banda, me pongo la camiseta porque soy músico, y creo que el éxito entre comillas, de un disco depende de un feedback entre el músico y el productor o técnico etc. Hay que intentarlo todo, a veces de las ideas más locas surgen situaciones super originales, por eso nunca hay que descartar de movida nada y estar atento e interpretar lo que el músico busca, y como todo en la vida, cuando uno hace algo de manera apasionada es inevitable volcar lo personal en algo tan sensible como hacer música.

¡De una!

¿Qué opinas de la escena tucumana hoy?

Antes era de salir mucho a ver bandas, ahora no tanto, pero lo que si creo es que Tucumán es sin duda alguna una de las provincias con los músicos más talentosos y las propuestas musicales más variadas del país.

Coincido…

Bandas de calidad, tenemos y muchas en todos los estilos musicales, músicos talentosos también tenemos, por ahí lo que falta es mostrar más todo esto afuera. Mostrar al resto del país que lo que se hace aquí está buenísimo y que no hace falta irse a Buenos Aires o a otro país para que las cosas salgan bien y gusten. Y principalmente, que los responsables por parte del estado entiendan que hay que invertir en el arte, en la música, habilitar lugares, financiar más proyectos y ayudar a los músicos de la provincia.

Eso es algo de lo que estamos intentando hacer en Tucumanrock…

Buenísimo… Por otro lado,también en la provincia tenemos muchas bandas que hacen las cosas bien y que se juegan todos los días por cumplir con sus sueños, para ellos el máximo de mis respetos.

 Tiene mucho sentido lo que decís, y es a donde apuntamos con este proyecto.

Que bueno!!!! AMEN!!!

Me imagino que perdiste la cuenta de con cuántas y cuáles bandas trabajaste jajajaja…

Con muchas, pero para nombrarte algunas, Volstead, Los Random, Hate Fusion, Zener, Delphoz, Senegal Grindcore Mafia, Nadadores, Monte, Factor Común, Truman, Once Mares, Rebel, Realas, Los Llovera, Mil Castigos, Dr. Dambred, Cachin Selis, Ferreyras.

Mil Castigos, “Este es mi Final”

Justo ahora estoy terminando el disco de Factor Común, en plena grabación con Extramuro, Raquis, produciendo el disco solista de mi amigo El Vázquez, produciendo Boutique y en breve comenzando con un nuevo disco de Volstead para festejar sus 20 años.

Pfffff….. bandones

Volstead en vivo “Melancolia” & “Anita”

Vi que después de mucho tiempo te volviste a unir a una banda, Hate Fusion. ¿Cómo fue ese corto regreso a los escenarios y pertenecer a una banda?

Eso fue el año pasado, yo soy amigo de Fede y Fer desde hace muchos años, creo que desde que ensayaba con Tehom, como suele ocurrir, se quedaron sin guitarrista antes de la presentación del disco y como cada disco que produzco lo termino conociendo inclusive más que el mismo músico,

Jajajajaja….claaa

Fede me pregunto si le podía dar una mano en una fecha y así fue como volví y me quede un poco menos de un año con ellos. En cierto sentido la pasamos genial, tocamos varias fechas aquí y en otras provincias, pero también reforcé mi idea de que mi placer no es tocar sino colaborar con la música desde otro ángulo.

En definitiva no te costo un carajo jajajaj…

Para nada, en todos los discos que hice siempre terminé participando de alguna manera, tocando algún instrumento, haciendo coros, percusiones o lo que sea, no me puedo despegar de eso.

Por último, ¿qué te gustaría que ocurra en el rock o con el rock tucumano?

Todavía tengo la idea que con tanta música, Tucumán ya tendría que tener un sello discográfico para mostrar al mundo la calidad de música que se hace aquí y que sin duda alguna es super competente, como dije antes, me encantaría que hubiese más apoyo a los músicos de la provincia tanto del estado como del mismo público. Muchas veces la gente apoya propuestas de afuera y lo que se produce en la provincia pasa totalmente desapercibido, y por otra parte que los músicos entiendan que estamos todos en el mismo juego, que hay que buscar en todo momento la forma de mejorar, y que solo con responsabilidad, trabajo, autocrítica y humildad se pueden lograr grandes cosas.

Me quedo con las cuatro palabras que mencionaste, responsabilidad, trabajo, autocrítica y humildad.

Muchas gracias querido!!!

Gracias a vos por acordarte de nosotros que somos los que estamos en el lado B de la música.

 

Hasta la próximas viejas!!!!

 

Alvaro de la Vega

Volstead, Enero 2017

 

 

De izquierda a derecha: Micky Gutiérrez (voz), Juancho Ramos (guitarra), Gonzalo Luna (bajo) y Nacho Gutiérrez (batería).

 

La banda se juntó a principios de este año y, en su sala, hicieron esta sesión de fotos, a cargo de Benjamín Herrera. Esto marcaría el comienzo de una nueva etapa con un gran objetivo por delante: Proyectar todo el año y trabajar sobre los 20 años de Volstead.

 

A lo largo de su historia, las formaciones fueron un tema de preocupación: exceptuando a los hermanos Gutiérrez, cada nueva producción traía nuevos integrantes. Así pasaron dos discos (Después de un sueño, 2001; Aquí hace tiempo / Nunca como hoy, 2011) y, entremedio, un EP (Sensaciones, 2004).

 

Esta formación que vemos hoy no es nueva y no solo eso sino que por lejos fue la más estable y la más exitosa: fue la que grabó Sensaciones, la que participó en grandes festivales, la de los primeros viajes importantes, la de los vínculos con muchas bandas de Buenos Aires, la de gran convocatoria, y la de buenas perspectivas de radicarse en la “gran Capital”. Lamentablemente, 2007, traería el cierre de esa etapa.

 

Hoy, 10 años después, vuelven a esa alineación compacta de guitarra, bajo, batería y voz, con la mira puesta en su próximo disco. Al respecto, Nacho Gutiérrez, comparte estas palabras: “Muchas gracias a toda la gente que nos acompaña en cada recital que hacemos, y a nuestras familias también, porque de alguna manera nos apoyan y ayudan a que hoy estemos en carrera para esta recta camino a los 20 años, con muchas ganas de emprender el nuevo EP o disco que saquemos a mitad de año y que nos encuentre en el mes de noviembre todos reunidos en una misma pasión, o emoción, que es el grito de cada canción nuestra”.

 

Los 20 años marcaron un crecimiento importante: sala de ensayo y un backline de primer nivel; la reunión, nuevas canciones de las cuales ya hay adelantos: nos preparamos para un emotivo regreso. Mientras esperamos ese momento, musicalizamos este recuerdo con un hecho poco usual: Grabada a mediados del 2013, la emocionante “Más que nunca” pasaría a ser el track número 6 del actualizado EP “Sensaciones”.

 

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Para cantar a toda voz: ♪ La verdad es que ya no me amabas, / sin piedad me dejaste morir, / se derrumbaba mi cuerpo en la calle, / me levantaba y volvía a caer… ♪